Кофе-арт

Кофе всегда был фаворитом аристократии и приверженцев искусства. В XX в. кофе стал вдохновлять не только как древний и ароматный напиток, но также занял свое место среди красок и элементов современного искусства.

Экскурс в современное искусство

XX в. богат новыми течениями в искусстве. Основными из них стали модернизм и постмодернизм. На первый план выходят художник и его взгляд. Постмодернизм появился в 60-е гг. XX в. и получил большое распространение. Он характеризуется новым видением и способами выражения. Например, одно из его течений реди-мейд. Здесь эстетической ценностью обладают различные предметы: писсуары, велосипедные колеса, противогазы и др. Художник может представить эти вещи на выставке с определенной концепцией – и каждая из них уже будет произведением искусства. Вот вам и новое видение на задачи искусства. Постмодернизм богат и другими находками, тому пример:

граффити

нет-арт

оптическое искусство

фотореализм

лэнд-арт

минимализм

В зависимости от течения художник может творить с помощью аэрозольных баллончиков, различных графических редакторов, фотоаппарата, ландшафта земли и других сподручных материалов.

Слово “арт”, как синоним современного искусства, укоренилось в нашем лексиконе. Мы применяем его к любой сфере: арт-кино, арт-группа, арт-дизайн, арт-шоу и т.д. “Арт” в нашем понимании творческий и креативный, т.е. с оригинальной презентацией. При чем тут кофе? Сейчас узнаем.

Наши современники, отечественные и зарубежные художники, используют новые “краски” для своих картин. Одной из таких красок стал кофе. Почему бы и нет?! Хороший кофе не только придает физическую бодрость, но и вдохновляет художника на искусство.

Латте-арт или как завлечь покупателя

Всех любителей кофе радует рисунок, который умелые баристы наносят на молочную пену латте или капучино. Основными фигурами является цветок, лепесток, сердце и яблоко.

Латте-арт, как известно, зародился в Италии. Но история появления первого такого рисунка не известна. По некоторым сведениям первые каракули на пенке принадлежат монахам-капуцинам. А это заметьте – XVI в. Как говорится, все новое – хорошо забытое старое.

Только в XX в. конкуренция – один из двигателей прогресса вообще и арта в том числе – вынуждает мир вспомнить о случайном изобретении капуцинов. Бармены, рестораторы, дизайнеры и др. стараются удивить и, тем самым, завлечь покупателя.

Латте-арт

Латте-арт — распространенный вид искусства в кофейной индустрии. Ежегодно устраиваются турниры между бариста, которые должны продемонстрировать миру свои уникальные художественные способности. Например, нарисовать букет роз в крохотной чашке с капучино.

О пластиковых стаканчиках

Обычный пенопластовый стаканчик для кофе – платформа для искусства. Художник из Малайзии, Чеминг Бои сделал состояние тем, что разукрашивает стаканчики. Оригинальные рисунки он наносит с помощью черного маркера. Эта задумка возникла у него случайно в кофейне. Пенопластовый стаканчик – первое, что попалось ему под руку, когда он захотел запечатлеть неожиданно возникшие образы. Стаканчик, как холст, его заинтересовал. С тех пор хобби постепенно переросло в бизнес. Незамысловатые картинки трансформировались в кадры известных мультфильмов.

Рисунки на кофейных стаканчиках

Еще из пластиковых стаканчиков, наполненных черным кофе или молоком собирают картины. Такие кофейные “битвы” проводятся ежегодно в Сиднее. Суть фестиваля такая же, как и в соревнованиях по латте-арту. Только в этом случае масштабы другие. Для создания уникальных инсталляций количество стаканчиков исчисляется тысячами, а не крохотной чашкой. В качестве предмета изображения чаще всего используются образы знаменитостей или известные картины художников.

Кофейные зерна как инструмент

Далеко не пойдем. Прекрасное всегда рядом. Возможно вы уже знаете, что происходило в конце июня 2012 в Парке Горького. Художник и скульптор Аркадий Ким установил мировой рекорд и был занесен в книгу рекордов Гиннеса. Из кофейных зерен он создал огромную картину под названием “Пробуждение”. На картине центральное место занимает прекрасная брюнетка. Для создания этой инсталляция использовались кофейные зерна разной степени обжарки. По цветовой гамме можно различить зерна легкой, средней и темной обжарки. В общей сумме их было израсходовано около 200 кг. На мой взгляд, “пробуждает” не то, что изображено на картине, а притягательный аромат.

Картина из кофейных зерен

По всему миру талантливые художники используют кофейные зерна как оригинальный инструмент для самовыражения. Масштабными инсталляциями известен также албанский художник, Саймир Стари. Его центральное произведение носит символическое название: ” Один мир. Одна семья. Один кофе”. Ведь действительно так. Кофе объединяет страны как напиток, а также как элемент современного искусства.

Картина из зерен кофе

Любители кофе-арта могут купить или найти во всемирной сети инструкции, как сделать подделки из кофейных зерен и привнести в свою квартиру “изюминку”, вернее “кофеинку”. Особой популярностью пользуется кофейное дерево, символ достатка и благополучия. Такое дерево способно и украсить помещение, и ароматизировать его. Кофейный аромат сохраняется надолго, если не покрывать зерна лаком.

Кофе вместо красок

Многие современные художники рассказывают о своей любви к бодрящему напитку. Именно из-за этого они решили совместить кофе и искусство. Тому пример американская художница, Карен Эланд. Для своих работ Карен использует эспрессо. Кофе может быть свежесваренным или настоявшимся несколько дней. Последний она использует для получения более темных и насыщенных тонов. Карен любит работать прямо в кофейне. Потягивая свой любимый латте, она рисует картины. Обстановка и аромат кофе создает рабочую атмосферу для творчества. Кстати, Карен рисует не только кофе. Также она использует пиво и чай. На мой взгляд, это по-настоящему удивительные находки.

Одна из кофейных картин Карен Эланд

Киевский художник, Радислав Дзюба, в поиске новых красок попробовал использовать кофе. Полученный результат ему понравился. И он создал серию “кофейных” картин.

Амита Дутта, индийская художница, для своих работ использует растворимый кофе различной концентрации. На ее картинах изображены в основном индийские божества.

Картина с помощью кофейных отпечатков

Хонг Йи, китайская художника, создает великолепные картины с помощью следов кофе от кружки. Процесс создания такой картины можно увидеть на видео в сети Интернет. При просмотре видео сначала даже не подозреваешь, что в итоге получится. Хонг бережно и в определенном порядке, только ей известном, оставляет следы кофе от дна кружки. В результате на большом холсте получается выразительный мужской портрет.

Кроме вышеуказанных художников, рисующих кофе, известны еще Саншайн Плата, Годфри Калеб, Анджел Саркела-Саур и Эндрю Саур и др. О них мы, возможно, расскажем в следующий раз, иначе данная статья рискует стать бесконечной.